人教版高中语文教材第四册入选了两个单元的戏剧作品，目的是让学生了解戏剧艺术这一特殊的文学样式。在整个文学艺术中，戏剧艺术是最高级、最艰难的一门艺术。由于戏剧创作和戏剧演出的不景气，应试教育背景下的中学生对戏剧文学了解甚少。他们习惯于用读小说的眼光去读剧本，看情节，看性格，不懂舞台，不懂剧场，故而对戏剧文学的形式兴趣不大。尤其是古典戏剧，由于语词的隔阂，学生对这种经典课本剧更是望而生畏，不敢也不愿触及。因此，如何以课本剧为抓手，充分调动学生学习的积极性、主动性，让学生在实践中得到发展，进而提高学生的语文素质，是值得我们认真研究和反思的重要课题。以下是我们的具体做法。
第一阶段，立足文本，适当拓展，提高课堂教学效率。在学生充分阅读思考的基础上，教师紧紧抓住戏剧冲突、戏剧语言这两个重点，引领学生走进戏剧舞台的环境，走进人物的心灵世界。如《雷雨》中周朴园和鲁侍萍相认的一场戏，人物的内心活动非常强烈，思想感情相当复杂，一个是急于打听，一个是欲说还休；一个是有怒有悔，想息事宁人，一个是悲中含情，无意受人怜悯等等；《罗密欧与朱丽叶》中罗密欧在墓园殉情前的大段内心独白，诗化的语言表达了极度的痛苦与深深的思念；《窦娥冤》中《滚绣球》一曲里主人公指斥天地鬼神，感情似岩浆迸射，如山洪决堤；《长亭送别》中莺莺对“前暮私情，昨夜成亲，今日别离”的亲人的百般依恋，对“南北东西万里程”的别离的无限悲戚，对追求“蜗角虚名，蝇头微利”“而强拆鸳鸯在两下里”的做饭的深深的怨恨，对当时司空见惯的身荣弃妻爱情悲剧的不尽忧虑等等，在教学中教师充分发挥指导作用，让学生通过个人朗读、集体朗读、分角色朗读等方式，充分感受剧中人物内心激荡着的巨大感情波澜，从而体味经典戏剧作品撼人的艺术魅力。
第二阶段，在充分感悟、品味的基础上，指导学生成立课本剧小组，利用课余时间自编、自排、自演课本剧，学生可以根据自己的爱好自主选择改编剧本，可以请相关老师进行指导。要求人人参与，分工明确。实践证明，多数中学生都有上台表演、展现自我的强烈意识，所以参与活动的热情很高。为了了解更多的戏剧作品，学生不仅利用课余时间进行拓展阅读，而且还自觉地学习了剧本舞台演出的有关知识，并积极地进行课本剧的改编排演工作。这一阶段，教师只需宏观掌握全班课本剧小组的情况，有计划地了解各小组课本剧排练的计划和进程，而不过多的进行干预和指导，目的是充分发挥学生的主动性和创造性，让学生在实践中品味劳动的艰辛和喜悦。
第三阶段，成果展示评比。利用一周的时间，将语文课堂变成课本剧舞台，各小组一次登台亮相，演出自己精心准备的剧本。由班委成员、各小组代表组成评委会，评选出优秀的剧组、优秀的导演、最佳演员。活动中，由班委会组成的摄制小组，将同学们表演的精彩场面拍摄下来，制成专题片，作为资料存档。这些措施极大地调动了学生的积极性，使学生的潜力得到很好的挖掘。
在学生评选的基础上，教师对整个演出活动做出全面的中肯的点评，提出整改意见，并进一步指导学生进行优化组合，打造精品剧组选送参加学校或更高一级的课本剧演出、评比活动。
这些措施极大地调动了学生的积极性，使课本剧的开发、演出成为学校学习生活的一道亮丽的风景线！
课本剧开发的实践给我们带来了如下的思考：
一、课本剧的编排演练活动极大地提高了学生学习、研究戏剧文学的热情。为了使演出取得更好效果，学生常常对剧中人物的台词进行反复的记诵，涵咏品味。经过三个阶段的实践活动，同学们不仅掌握了戏剧文学的有关知识，而且极大地提高了语文素养，有效地完成了单元教学任务。在编演活动中，有些剧组的同学还积极地将过去学习的小说如《项链》《药》等进行改编，既将不同的文学形式进行横向比较，明确其不同的特点，又将它们相互渗透，提高了语文综合能力。
二、有利于学生学会合作，培养学生团结协作的品质。从研究剧本台词到实际的排练、演出，每个剧组的同学都经历了不同程度的考验。其中有争论，又矛盾，又别扭，又委屈。导演的协调、指挥，演员的服从、配合，多少酸甜苦辣，多少辛勤的汗水，最后换来的是成长的收获及真挚的友谊。
三、有利于培养学生的探索、创新精神。学会学习，学会创新，是知识经济时代学校教育的一大主题。通过课本剧的开发实践活动，学生从编剧到排练，从舞台布景到服装、道具的准备，从台词的语气语调到感情表达技能技巧的推敲，学生在学习中实践，在实践中探索，在探索中创新，反复的演练，使学生的灵感、智慧的火花不断闪现，创新思维能力得到很大的发展。
总之，课本剧的开发实践，体现了新课程改革的精神，使语文学科的工具性和人文性更好的统一起来，促进了学生语文素质的提高。我们相信，随着素质教育理念的逐渐深入人心，随着新的学习评价机制的不断改革和建立，广大师生参与的热情会更高，课本剧将会在中学语文教学的新天地里开出鲜艳的花朵，结出丰硕的果实！
