受制于产量和时间的规定完成的創作，是经不起市场的推敲。人为定出每年的产值多少，产量做多大规模，会导致很多产品是凑数的。文化产品，若是在每个环节降低一点点要求，整体出来的效果就会降低很多。所以，我对这种以产量推动影视企业发展的方式心存疑问。
要理性的生产规划
影视圈：电视圈内流行一句话：一个公司一年拍一部剧只够持平，一年拍两部略有盈余。拍三部又赔了，因为电视台容量有限，现在一年的产量有多大?
张华(以下简称张)：去年的数据是1.4万集，今年具体数据还没有出来，我估计应该会突破2.5万集。在今年八月份广播电视博览会之前，广电总局召开过一个小范围的通气会，他们统计的上半年数据与去年的总量持平，我想，下半年至少增加一万集的可能性是很大的。
这个数据让人喜忧参半。喜的是各行各业都在看好电视剧这个产业，都在积极地投入和参与，才会出现如此蓬勃的局面。忧的是，我们电视台的播出窗口有限，每个台固定的黄金时段有限。其实，总局也做过多次规划，但我们的卫视基本定位都是综合频道，不可能专播电视剧。
此外，今年网络视频的上升势头很猛，但短期内不会成为主流播出平台，所以这么大的产量势必会造成积压。
影视圈：一般哪些剧集容易被积压下来?
张：我们的电视剧出口量小，国内供大于求，可以说竞争非常激烈。有些剧造成积压，大致有三个方面。一种是题材比较窄众一些，但会受到某个群体的特殊欢迎。第二种是可能跟现行的政策制度有所矛盾，暂时不能与观众见面。第三种应该是由于有些投资人急功近利，项目充促上马，剧本不扎实，主創也将就，导致品质有问题的剧。像第一种和第二种，假以时日，可能会找到更适合它的播出媒体，虽然在赢利上受到一定影响，但翻身的机会有，必竟我们影视产品的版权有五十年。但如果因品质有问题，肯定是把钱打水漂了，翻身很难。总归来说，文化产品讲究及时性，趁热推出效果会更好。这也是大家之所以争着用好的主創班底，不惜重金投入的原因。
影视圈：业内有没有关于产量过剩的讨论或应对方法。
张：在非正式的场合，大家都在议论，很关心这个现象，不过现在还没有进行过有组织性的正式讨论。十一月电视剧编剧协会应该会搞一个专门的论坛，从創作源头剧本去重视这个问题。这个现象，还是要有赖于行会组织一些正确的研讨，也需要政府部门的政策推动。整个产业的规范，一方面需要行会来号召主动限产，保持一个供销的基本平衡，价格就不会乱。并且，现在电视剧生产没有门槛和限制，很多外行以为很容易，在不了解的情况下就进来。而一个文化产品，他有自身的复杂的生产流程，也有它的培育期，远不是外界所想的那么简单。
影视圈：中视的年产量一直比较多，在这种供大于求的局面下，如何应对?
张：我们今年的总产量大概只有四五百集，也就是十部多一点，往年有十五部到二十部，实质上减产了，今年的形式的确特别严峻。
中视影视是一个国企，原本上级每年要下达产量指标，每年必须完成指标规定。比如年产量要求一千集，我们有五十个人，每人二百集，但后来发现这是不科学的。首先这个分配过程，就让有的人吃不饱，有的人完不成。其次这个硬性规定，项目以一年为期，必须在这个周期内完成制作，这会让大家疲于应付，这样根本不符合制作规律。
后来我们的调整方案就是，项目成熟一个上一个，以出精品为主，一年培育期不够就做两年，不再硬胜规定项目制作年限。这样每个人都会认认真真抓作品，来保证每个作品的质量。所以，尽管现在大环境是产量过剩，我们反而有所缩减。
影视圈：电视台一年的播出量为七千集，以您提供的数据，势必大量积压，这会不会影响业外投资的信心?
张：我想说两个问题。一是业内流传有三分之二的电视剧播不出去，我认为没那么多。为什么呢，其实我们可以算得出来。中央台一套和八套的黄金档，一年加起来可以消化一千八百集左右，在次黄档和白天还会消化一部分，大约又有一千多集。地方卫视平均一个台播两集，现在能高价买剧的卫视有十二个左右，比如一部剧上三家卫视，这样一年可以播三千集左右，再加上卫视的次黄档，也能消化一到两千集。最后加上市级台，又大约一千集左右，总量已经过万。所以，实际上的积压量没有三分之二那么多，这是我想要纠正的实际播出量，应该比大家预想的要多一些。此外，我还了解过一些其他媒体，比如付费电视、网络电视等，也在积极消化，总体来说没有预估的那么惨。
二是，就算只有几千集积压，但年复一年就会成为一个庞大的数据，形式令人堪优，这一定要引起高度的重视。我们整个产业还是需要理性的生产规划，理性的投资进入，不能太肆无忌惮的买进卖去，要尊重行业规律。特别是业外资金，更要格外谨慎，先了解产业的规律，再参与进来。
影视圈：目前来自业外热钱的主要渠道有哪些?
张：一是在其他行业赚到钱，但他所从事的行业受到国家政策的限制，短期内不能有大发展，想转型的，比如矿产资源、房地产、贸易等，都受国家调控。因为已经赚过大钱，再拿出一部分投放到文化产业上来。
第二类是各地方级党委政府，由于宣传的需要和城市形象提升的需求，想借助电视剧这种载体来达到宣传的目的。
第三类是大的文化集团，比如过去做平面或网络媒体的，他们想在文化领域有横向拓宽，进而投入到影视市场。这三种类型比较常见。
此外就是基金，通常投入在影视市场上的有两类。一类是以基金名义投资的影视公司，运作模式与传统影视公司无异，只不过融资渠道不一样。另一类是真正的基金，他基于对文化发展的推动和促进，这一种是需要大力发展的。而以基金的名义融资的，就要多做研究和考虑了。
影视圈：金融产品的扶持对影视企业上市有很大的推动作用，反之上市公司也要拿产量说话，这也是造成产量过剩的一个原因?
张：这倒是一个让人担忧的地方。刚才我说过文化产品有成长期，需要培育，这也是它自身的特殊规律，要在一定的时间和环境里完成储备。你比如编剧，他要有一定的生活积累才能写出某个方面的作品，而不是受制于产量和时间的规定里完成創作。那样的东西是经不起时间的推敲，光是人为定出每年的产值多少，产量做多大规模，会导致他的很多产品是凑数的。文化产品，若是在每个环节降低一点点要求，整体出来的效果就会降低很多。所以，我对这种以产量推动企业发展的方式是存疑问的。而且，上市公司有强大的财力做支撑，势必要垄断一流的創作资源。
影视圈：这是市场规律的使然。对产业的发展会有什么影响?
张：这个事情首先是取决于供求关系，而决定供求关系有三个因素。比如上市公司多，进入的热钱就越多，对影视产品的需求也就越多，这是一种产业的带动作用。全国现在官方公布的影视公司有4700多家。什么概念呢?按现在的播出量计算，八到十
家公司联合一年做一部剧，就已经满足了市场需求，而实际情况是一家公司每年做几部剧，投资需求过大。而能够被市场认可的编导演人才是不足的，这就会导致大家来纷纷抢人，导致编导演的价格飞涨。比如一个演员，过去他一年拍三部戏，现在有二十家公司在侯着他，那他只能用提高价格来制衡。但我认为这不会长久，能靠钱解决的事情，总有一个限度，当所有的投资人都没有利润，就会丧失信心。而事物的发展都是辩证的，没有人会坐以侍毙，必然会去动别的脑筋，比如自己去签编导演，或者用港台甚至韩国演员。这些，都是市场规律趋使的。
网络买片是一个大的利好消息
影视圈：电视台对一流剧集资源的抢夺也很明显，今年的卖片价会創新高吗?
张：由于制作价格的不断攀升，最终会导致产业链末端受损，电视台也买不起片子。今年有些片子已经突破三百万一集，但还未出现拐点，应该会再上升。那么电视台怎么办?他自然会想其他的生存方式，比如适合自身风格的自制剧，通过新的转移来平衡这个事。
影视圈：网络的高价买片，应该给制作单位带来不少信心，这一块今后的空间有多大?
张：我认为网络视频是一个很好的对传统电视媒体的补充。它的买片价格还会不断增长，一百万都挡不住。而且，现在的一百万是打包价，他会做分销。之所以有些网络运营商会叫苦不迭，是还没有解决经费问题，也就是说，下一部网络视频要转换经营模式，出路在于实现收费。如果这一步走出去，买片价格还能再上去，这对制作公司来说是一个利好的期望。
影视圈：会对目前的产量过剩有一个有效的纾解。
张：如果网络视频实现收费，以后在购片上会出现倒挂，网络成为大头，而电视台会渐渐站在身后。拿电影来说，去年完成一百亿，电视近几都在一百亿左右，两项加起来有两百多亿。而网络的发展空间比电影和电视加起来都大，中国的影视产业突破千亿产值都是有可能的。但是要取决于一个整体的良性循环，如果网站解决不了购买片源的资金来源问题，他就很难发展，现在谁家先解决了收费问题，谁家就领先于市场。
影视圈：解决这个问题的阻力在哪里?
张：有三个因素。一是网络培育了很长时间的免费观众，要让观众从心里接受收费。从我了解国外的产业状态来说，这应该可以培育起来的，就像当年大家都担心，有免费的电视看，谁会去看电影?现在这个担心已经多余。同样，网络也有它的播出优势，丰富、方便、互动性强，等等。当大家都因为时间问题而无法看电视和电影，网络收费是可以实现的。从少做起，一毛、两毛钱，等大家养成习惯就不会觉得有问题了。
第二是你要给付费观众最好的内容。比如我们投巨资制作了一部剧，可以先从网络播出，观众付费收看，空出半年时间做为付费期。简单算一笔帐，全国如果有五百万网民在付费收看这部剧，收入就非常厉害了。所以要通过核心内容，来让一部分人享受付费的文化产品。
第三让能够消费的观众，在付费的时候便捷，这是一个很重要的技术支持。如果把这个事解决了，对整个影视制作行业来说都将是一个利好消息，整个产业链就会更加健康和完善。
影视圈：既然电视剧产量这么大，能否走出国门?目前在海外市场的反响如何?
张：总体相对薄弱。是由几个因素导致的。中国是一个文化大国，我们的影视产品历史跨度比较大，这样会造成一个文化差异问题，比如海外看不懂古装剧、谍战剧等，这就直接导致我们出口的产品类型比较少，能走出去的也就是一些现代家庭剧。当然，四大名著是个例。
再从思想意识形态来看，海外观众对影视剧的要求与中国人不同。我国电视剧没有分级，打打杀杀都可以在屏幕上出现。而境外有分级制度，观众能在屏幕上看到的东西，基本上是舒缓或娱乐的，这就形成了需求差异，能够让他们选择的范围较小。
还有制作上的因素。我们更重故事的讲述和情节的推进，而海外观众更注重画面的美观和演员的造型。同样的制作经费，这边花多了，那边自然就低。以我们现在的制作费比例，能真正花在画面上的钱并不多。所以，中国电视剧要想走向海外，一定是在抓项目之初，就要有国际视野，适应更大众的讲述方式，整体提高制作水准，降低国与国之间的文化差异。
影视圈：您觉得可以实现吗?
张：要针对性的下功夫，也需要政府给一些政策引导，类似于韩国对海外营销的政府补贴计划。中国的影视虽然起步晚，但后劲很足，丰厚的文化底蕴也给予影视产品足够大的空间。
