人物最佳的对话，并且使设计的每个情节，或者哪怕是微小的细节，也能使用户感受到与众不同之处。其实，为用户使用情景而设计才是最重要。使用情景设计，让学生懂得保证常用操作很方便，不常用的操作设计，不要干扰整个作品。中国学生缺少的是一种细节设计、方便用户的设计、让用户意想不到的创意设计，而不是某种意义的仿制或复制。在学生自由设计中，有许多自由并不是出于用户需要，而是设计者个人主见，只是设计者自身的需求。因此，要将用户需求作为出发点，才是设计的根本。
4 任务流畅，结构清晰
在数字媒体艺术教学中，教师要让学生明白，不要顾此失彼，这种情况在创作作品时常常会碰到。在设计教学实践中，让学生明白应关注任务流畅的环节，还需要让结构清晰。对此，让学生在交互设计中，要以整体的目标任务为中心，进行相应层次分明的结构设计。在主要构建设计完成之后，也要从延伸设计到触景生情，或者弄一些小把戏、游戏、声音等都是可取的。让这些微妙的小设计为整部作品锦上添花，而不是画蛇添足。
5 明确专业课程教学目标
对于教师来说，数字媒体艺术设计的教学目标主要就是培养合格的设计者。因此，教师应当结合课程需要，制订详细的数字媒体艺术专业学生综合素质培训目标（如图1所示），其包括学生的逻辑思维、职业技能、沟通能力、品行等主要内容。在罗辑思维方面，主要包括目标分析、竞品分析、解决方案等；在职业技能方面，主要针对基本技能、专业技能、关注用户等；在沟通能力方面包括写作能力和演示能力；在学生品行方面主要包括职业精神和个人特质。其中品行方面是大学生教育中不可缺失的内容，有的学生在设计中唯利是图，对设计作品以金钱多少来衡量制作的水平高低。较高水平的作品应得到高报酬无可厚非，但是，在完整设计作品中故意缺失重要事项显然不是用户所期待的。因此，培育学生的敬业精神、责任心、学习求进、团队合作、不断创新等，也是专业技能除外的基本要求。
另外，数字媒体艺术专业课程教师需要在教学理念有明确思路（如图2所示）。因为教师照章读教材很容易，但让学生从想学到易学，从可用到能用则是一个提升知识的过程。对某些课程内容要让学生从想学开始，针对不同教学内容，找出容易让学生掌握相应知识；然后，对自己的教学方法进行反思，如果自己是学生，这种教法是否可用，学生所学到的知识内容能否有用；最终，让学生能够熟练掌握相应专业知识，首先是教师能够胸有成竹，因此，在教与学过程中，相互学习，教师和学生都要不断提升教学水平和实践应用能力。
6 总结
数字媒体艺术专业是高校随着社会发展需求而开展的新兴学科，其学科涉及门类多，是一门将技术与艺术进行最佳融合，让产品与人们实现最好对话的学科。因此，对于任何新学科就需要教师在教学实践中不断摸索经验，带领学生尽快从理论学习到实践应用，充分激发学生的创意思维，让学生成为最佳设计者的同时，也是站在用户角度上实现第一消费用户的尝试者。然后，针对具体产品不足，不断改进，不断创新，使自己的设计产品能够适应人们的生活需求，并且使人感到满意，带给人们快乐享受。从苹果智能手机到日本马桶盖，再到阿里巴巴跨出国门，其中交互设计起到了重要作用。因此，数字媒体艺术教学要充分利用最新设计产品的创意点，从理论到实践上让学生汲取他人之长，相互学习，避之其短，不断提升自己设计水平，在高校有限学习期限内能够独立创作出最佳的作品。
参考文献
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