一对战国蕉叶纹青铜壶的保护修复

人物、器具、走兽等都取剪影形式,动作特征鲜明,叙事清晰。将妇女在树上采桑的情景表现得富于抒情色彩。弋射场景,生动地表现了射雁的不同时间过程。水陆攻战表现在攻城和水战中异常激烈的战争场景。各区既有不同主题,又以花纹联系相互呼应,整个画面浑然一体。其工艺是以锋利的刃具在铜器上錾刻的。因数量稀少而弥足珍贵;又因其前所未有而标新立异。作为艺术创造与表现,它构成严密,变化多端;抽象概括,形象优美;情节逼真,刻画精彩;饱满而生动,充实且浪漫。鲜明地反映出战国时代的社会文化风貌,是当时现实生活的生动写照。由此深入,可见西周末期的“礼崩乐坏”,成为了以“奋争”为美的水陆攻战纹饰得以生发的精神沃土。它所展现的人对自身力量的觉醒与信心,对拼搏勇武精神的崇尚与赞扬,都是历史发展之必然。可知社会生产力的发展与生产技术的进步,推动了社会制度、文化风尚、学术思想的变革与进步,并导致人对命运主宰者的看法的改变,是青铜纹饰演化的潜在原因。

五、结语

要了解春秋战国时期青铜器纹饰特征,就要搞清楚从商周一直到春秋战国时代的纹饰发展的脉络,商代流行纹饰为“兽面纹”、“夔纹”、“龙纹”、“蝉纹”、“云雷纹”等;而西周前期与商代有直接的继承关系,但是周人有自己的信仰,祖岐山,“凤”文化直接在青铜器上得以显现,因此更多出现了“凤纹”、“鸟纹”、“象纹”等,后期则跟青铜器总体呈下滑趋势相符,以“窃曲纹”、“环带纹”、“瓦纹”等为代表,逐渐变得简单、明了。春秋战国时期则出现两种趋势:一是简化,出现“绳纹”(也称“绚纹”)、“卧蚕纹”、“水波纹”、“象鼻纹”等;一是更加繁复和精美,最突出的是表现战争、狩猎、采桑、车马、宴乐的人物活动场面,这种活泼雄放、生机勃勃的纹饰与商周时期的艺用风格已全然异趣了,充满浪漫色彩。但是后期由于铁器的出现,漆器以及陶瓷器的发展,青铜文化在历经了约2000年之后渐渐消弱,至秦汉后,甚至逐渐消失,但青铜纹饰却以其独特的艺术魅力影响着其他艺术的发展。了解纹饰的时代特征,对于判别青铜器的真伪有着十分重要的意义。当然,这种鉴定方法要结合器物的器形特征、铸造工艺特点等综合考察。

主要参考书目:

[1].张光直.中国青铜时代[M].生活•读书•新知三联书店,1983.9.第一版.

[2].郭军林.中国青铜文化[M].时事出版社,2009.1.

[3].马承源.中国青铜器研究[M].上海:上海古籍出版社.2002.

[4].朱献军.对战国时期青铜器水陆攻战纹饰的研究.2004,6.

推荐访问:青铜 战国 修复 保护 蕉叶纹