摘要：认识绘画材料、了解绘画材料，发现绘画材料的审美价值，是综合绘画材料绘画表现要解决的重要问题。随着现代艺术的发展人们对绘画材料的使用的限制也逐步放宽，几乎各种绘画材料都可以运用于绘画创作之中，那么对绘画材料的感觉特性、审美价值的研究就显得尤为重要。
关键词：绘画材料、审美价值
中图分类号：J211.2 文献标识码：A 文章编号：1006-026X（2013）08-0000-01
绘画材料是一种与人关系最密切的绘画材料，从衣着到寝具，人类与绘画材料的联系不曾隔断。绘画材料自古以来就浸入到人们生活的深处，早在夏商周时期，笔者国的毛、丝、嘛产品就一大规模的生产。在随唐时期，纤维挂屏、纺织品方面更是出现了一大批艺术水平很高的作品。
如今，纤维艺术已成为了一个独立的艺术门类。现代艺术家们通过对古老艺术的开拓创造了一个更广阔的发展空间。从绘画材料到质感再到空间，纤维艺术有了很大的变革。开始追求色彩的丰富变化，肌理的变化和材质的对比关系。
要获悉绘画材料在综合绘画材料绘画中的审美价值，首先应该明确什么是美。美是能够使人们感到愉悦的一切事物，是人对美的事物的认识、欣赏与评价。绘画材料的物理美感主要体现为质地、肌理、情感暗示。
一、绘画材料的质感美
在自然界中，绘画材料都具有其各自的质感美。无论是天然的还是人工的绘画材料一旦恰如其分的运用到艺术作品当中，都会使艺术作品凸显出视觉冲击力。在现代绘画中特别是综合绘画材料绘画中，绘画材料不再是一种附属的存在，而是独具其质感艺术语言的诠释，诠释着艺术家或创作者的心声，诠释着绘画主题的思想。
绘画材料的质感美是绘画材料本身就具备的一种美的属性。绘画材料的质感美主要表现为绘画材料自身的软硬程度、粗糙与光滑程度、轻重、冷暖、干湿等，是绘画材料内在的本质特征。不同绘画材料体现的质感各不相同。比如，植物纤维与动物纤维、陶瓷与玻璃与石器、金属与石器，不同的材质给人的触觉和视觉的感受是不同的。不同的材质给人的感官刺激也各不相同，或欢快、或忧伤、或和谐、或厌恶……比如木纤维给人以反扑归真、自然、温馨、朴素之感。棉麻纤维给人一种自然、朴素、清新、自由之感。动物皮毛纤维给人一种安逸、舒适、温暖、奢华之感。这些都是绘画材料所具有的不可替代的审美属性。艺术家们通过对这些材质的认识和感受，从不同的角度去审美材质，用最适当的方式用绘画材料去表达创造的意图和思想感情。因此，绘画材料的选择就显得尤为重要。
二、绘画材料的肌理美
绘画材料的肌理美是通过绘画材料表面的形态、结构、纹理表现出来的，具有审美属性的感官体验。其大多表现在触觉或视觉上所感受到的某一种绘画材料所具有的审美效果。不同绘画材料所具有的肌理的形态不同。比如树皮表面的肌理是树皮纹，麻布的肌理是麻的网纹等。而这些不同的肌理又就有不同的审美价值，给观者带来不同的审美感受。比如木纹和麻纹是粗糙的、纯天然的肌理，就会给观者带来一种自然、清新、朴素、简约的审美感观。但有时即使是同一种绘画材料，也会因表现技法的不同，使其产生不同的的肌理效果。如美国雕刻艺术家弗雷泽用木头雕刻出的皮夹克惟妙惟肖，可以以假乱真。他说他并不想要雕刻出衣服的复制品而是要雕刻出让观者看后感受到是衣服的东西。这些肌理变化是艺术创作中绘画材料对比的重要手段，也是体现绘画材料审美价值的特有属性。绘画材料更是以其自然、朴素的肌理美赢得了大众的喜爱。
（一）肌理的主要形态
肌理的主要形态：
①自然肌理
自然肌理，指不经过人工处理就已存在着的肌理组织，如：麻纹、木纹、布纹等。当今自然朴素的不加修饰的纹理开始成为一种流行，人们开始喜欢自然状态下的形与色，那些看似并无任何含义的图形式样与人们内心的审美形成共鸣。大多数的人们都热爱自然渴望回归自然，因而自然肌理带给人们的“纯真、质朴、真实、原生态”的美感就显得尤为重要了。在综合绘画材料绘画创作中引用自然肌理的绘画材料可以给作品增添这些“纯真、质朴、真实、原生态”的效果。因此，探索并且恰当的运用自然肌理成为丰富绘画语言的好方法。
②人工肌理
现今基本的人工肌理有绘写发、拓印法、晕染法、吹流法、墨纹法是指由人为作用而产生的纹理，如绘写、水印、拓印、雕刻等等。创作者可以尝试各种绘画材料、运用各种表现技法，创作出形态万千的人工肌理。如当今比较流行欧式壁纸的底纹多数都是由人工制作的肌理。
③复合肌理
除自然肌理和人工肌理外，还有一种复合肌理。复合肌理即有自然肌理的形态（如青藤、麻纹、树的枝叶等自然肌理形态）又有人工肌理的形态（如吹、压、拓、印、洒等人工肌理形态）。例如德国艺术家安塞姆·基弗的作品，既运用了自然肌理如稻子、铁皮，又运用了通过人工制作的肌理，画面具有视觉冲击力和感染力。复合的肌理美让笔者很是着迷。因为复合肌理会出现很多的抽象美感。对于复合肌理的创造，是需要厚厚的“积淀”才能玩转出迷人的光彩的，只有游刃有余才能全面把握其内在契机，不是胡乱一弄就可成就的“有意思”。可见，复合肌理蕴藉着无限的美感和变数等待笔者们去探索就造就。
尽管肌理的形态在艺术作品中是多样化的，但是单纯的物质肌理是够成不了一件艺术品的，它需要艺术家的创造才能折射出自身的美感和生命力。创作者应当充分发挥绘画材料自身所特有的属性，发挥肌理的审美价值，使绘画材料的肌理更好为绘画创作服务。从而更好的表达创作家的创造意图。
（二）肌理的表现技法
绘画材料的肌理效果一般表现为以下几个方面：
一是外部表现效果，创作者可将各种绘画材料叠加、对比、空间错位，考虑绘画材料与绘画材料之间的联系与制约关系，去营造绘画作品主体的肌理效果和表现形式。
二是光感效果，光感在视觉的明度阶梯中有较为宽泛的范围，其表现的光影层次明亮丰富，特比是玻璃、金属等绘画材料，均能产生高光和强烈的反光，促使视觉感官兴奋，激发华丽、流动、变幻的审美感受。
三是触觉纹理效果，触觉是人与物摩擦接触时产生的感受。
四是视觉感观效果，利用创作者或观者对某些肌理或纹样的视觉经验来突出作品的视觉冲击力和张力。
（三）肌理的审美价值
绘画材料的肌理本身就具有一定的审美价值。比如，人们家中铺的纯皮地毯上面的天然毛皮就给人一种温暖、安逸的审美感观。还比如圣诞节是悬挂在门外或玄关的树枝花环，它的清新、自然带给人们欢乐、愉快的审美感观。
人有着贴近自然、向往自然的天性，因为人是大自然的产物。那么天然绘画材料的肌理就会满足人们的这种审美述求。所以在综合绘画创作中运用自然肌理的绘画材料会给人贴近自然的审美感受。
不仅自然肌理具有审美价值，人工肌理和复合肌理也同样具有审美价值。比如现在的高科技时代产物下的树纹漆、石纹漆，它可以逼真有自然的复制出树纹与石纹的效果，给人以树纹和石纹的视觉感受，还方便融入到绘画作品中去与绘画颜料相柔和、和谐统一。
简而言之，肌理的审美价值是不可估量的，肌理对绘画艺术的发展和创新也起着至关重要的作用。
三、绘画材料的心理美
绘画材料的心理美感是指绘画材料的物理美感投射到人心里时所产生的情感意识。
绘画材料的心理美感通常与绘画材料本身的组成与结构紧密相关，不同的绘画材料呈现出不同的心里感受。如，一团麻绳，将它规则的排列在画面中，就可以表现出创作者平静的内心感受。如果是很凌乱的排列，就会显现出创作者内心的躁动、不安的心里状态。因此，创作者的心里情感直接影响了绘画材料的运用，也决定了艺术作品的情感表现。绘画材料在创作者给予其情感之前自身并没有明显的情感表达，创作者通常通过绘画材料来表现自身内心的想法和感受。
